Cerveza Ámbar Caesar Augusta.

Atrás quedaron aquellos años en los que para saborear una Zaragozana Export, fuerte donde las haya, había que acudir a tugurios de mala muerte frecuentados por personajes de dudosa reputación y sustancias aromáticas prohibidas enturbiando la atmósfera del local. A día de hoy es fácil encontrarla en supermercados de la cadena Dia por poner un ejemplo (no hago publicidad, simplemente remarco su accesibilidad).

Y tras este inciso histórico, pasamos a la cerveza de hoy que también trae connotaciones históricas. La marca zaragozana Ámbar rinde tributo a su ciudad de origen con el modelo Caesar Augusta. Decorada con motivos romanos en su tapón y grabados, nos recuerda la fundación de la ciudad segun el rito etrusco, arando el perímetro de la futura urbe con una yunta formada por un buey y una novilla. 

En cuanto al contenido, nos encontramos con una rubia algo turbia y sabor a trigo sin llegar al nivel de las archiconocidas Paulaner. Podríamos decir que se encuentra a medio camino entre las anteriores y una cerveza rubia normal en cuanto a gas se refiere aunque con mucho más sabor. Otra buena elección para los consumidores ávidos de nuevas experiencias cerveceras.

Cerveza Sureña.

Aunque intentemos negarlo muchas veces, no podemos obviar que somos hijos de la sociedad de consumo, y como tales, así nos comportamos. Y ¿a qué viene todo esto? Pues para extraer un suceso positivo tras caer en una de las muchas trampas comerciales que nos tienden los que viven de ello.

Recorriendo los pasillos de una superficie comercial, y más concretamente el de las cervezas, me ví atraído por unas grandes letras de color rojo que decían OFERTA. Y hacía allí me dirigí cual mosca ensimismada por una luz brillante por no poner un ejemplo más escatológico. Cerveza Sureña era el producto que se ofertaba y que no conocía. Cogí una lata para ver de qué se trataba y las dudas que tenía se disiparon al ver que el fabricante era Alhambra. Un pack de seis al carro y luego para casa, un tiempo para que se enfriara en la nevera y a catarla. Y me gustó...

Una rubia un pelín morena, suave pero con fuerza y una idea clara en mi mente: este verano vamos a compartir muchos momentos. Días después, hablando con otros aficionados a la cerveza, comenté la jugada y cual sería mi sorpresa al ver que coincidíamos en el pleno acierto de nuestra elección. El boca a boca se extendió por nuestro círculo familiar y ahora no es extraño encontrarla en la mesa para deleite de invitados. 

Quede aquí clara mi recomendación: Sureña en tu mesa este verano, a cualquier hora será bien recibida.

Cerveza Gordon Finest Gold.

Rememorando los inicios de este blog, cuando caí en los brazos de un demonio disfrazado de botella de cerveza, vuelvo a hacerlo dejándome llevar por una rubia peligrosa.

Nos conocimos en aquellas tardes-noches de pub entre amigos allá en el barrio, cuando eramos fieles seguidores de la Douglas. Un par de ellas era el límite, si te atrevías a cruzar la raya tu cabeza estaba perdida. Después de una larga temporada de relación fue sustituida por la Gordon, que si no era de la misma familia por lo menos eran primas hermanas. De muy parecidas características, nos ayudó a olvidar a la desaparecida Douglas sin echarla mucho de menos.

Y he aquí que aparece de nuevo en mi vida, esta vez en mi propia casa y embotellada. Disfrazada de rubia inocente, te seduce hasta que nos encontramos tan cerca que su aroma la delata como una femme fatale. Su etiqueta lo deja claro: 10% de alcohol en una cerveza no es para tomárselo a broma. Pero para entonces ya es demasiado tarde porque han bastado un par de sorbos para caer en su dulce espiral y dejarnos llevar. Grandes sensaciones se viven entonces, con la cabeza un tanto nublada y el espíritu emprendedor de heroicas hazañas, disfrutamos de su efímero efecto para buscar el reposo del guerrero en nuestra mullida cama. Buenas noches y hasta el próximo envite.

Las Puertas de la Casa de la Muerte de Steven Erikson.

 Mis bolsillos están llenos de arena y de algo pegajoso. Umm, parece... ¿sangre? Creo que he pasado mucho tiempo vagando por el desierto de Raraku y es hora de disfrutar de un merecido descanso.

Ha sido un largo viaje, meses ha durado. He visto cosas atroces y he perdido amigos por el camino. Sin embargo, aún tengo esperanzas de ver alguno de nuevo porque en este mundo la muerte no es el final. Por suerte también me desquité saboreando la venganza al ver inertes a algunos de mis enemigos, lástima que para ellos también rijan las mismas leyes.

En el segundo libro de la saga de Malaz me siento más cómodo, no tan perdido como en el primero. Voy manejando un poco el tema de las sendas y he comprendido al fin el misterio de los Ascendientes. Sin embargo, cada vez que empiezo un capítulo nuevo o cambio de escenario vuelve a mí el temor a perderme. Pues ya llevo conocidos una cantidad ingente de personajes y criaturas de lo más variopinto que no cesan de aparecer, al igual que nuevas tierras y ciudades donde todo tipo de sentimientos campan a sus anchas: amistad, camaradería, horror, venganza, miedo... Todo ello salpicado por la hechicería, a menos de que dispongas de un puñado de otataralita en tu macuto.

Me tomo un descanso para que mi mente vuelva a asentarse y el polvo del torbellino levantado por la rebelión se pose con suavidad, para poder lanzarme con fuerza a devorar el tercer tomo de la saga, que ya me espera con impaciencia en la estantería.

Dos Bandas y un Destino. El Concierto

Nuevo trabajo fruto del enlace musical entre Los Coronas y Arizona Baby. Grabado en la sala madrileña Joy Slava, muestra a los ocho músicos en acción interpretando versiones que van desde los Dead Kennedys hasta Elvis pasando por Black Sabbath. 

Suena muy interesante leyendo estas palabras, así que mejor sonarán las canciones en nuestros oídos. Más info en la foto.

Perdidos por el Mástil Número 7 (Junio 2011)

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En tiempo record llega un nuevo número para los perdidos por el mástil. Estos son los contenidos que os van a hacer pasar un buen rato:

• Crónica Festival do Norte 2011
• Concierto de Jazz Solidario: Dani Molina Quartet
• Entrevista con Dani Molina
• Entrevista con Pere Arguimbau
• Crónica The Dixie Boys
• Crónica Red House
• Reportaje Stoner Rock
• Foro Guitarrero: Nuevo ARCHERS (léase AXE FX II)
• Biopic: What we do is secret
• Novedades discográficas: The Brew, Jorge Ilegal y los Magnificos, Iron Maiden, Medina Azahara, Extremoduro, Gatorama, La noche de los Hombres Lobo, El Brujo, Armando Palomas, Alonso Arreola, Maligno y Thelmo Castelló y los Soundalikes.

Gracias a los nuevos colaboradores por participar y si quieres hacerlo tú no sé a qué estás esperando. 

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The Skin Trade (Cambiando de piel) de George R. R. Martin.

Ratoneando el otro día por la biblioteca del barrio, encontré un relato de George R. R. Martin dentro de una recopilación de historias de terror bastante antigua. Visiones Nocturnas data del año 1988 y engloba relatos de Stephen King, Dan Simmons y el citado Martin. Tenía ganas de leer algo del autor que no estuviera relacionado con la Canción de Hielo y Fuego, y he aquí un buen ejemplo ya que se trata de una historia de hombres lobo en la era actual.

Dejando aparte el hecho de que ultimamente leo a salto de mata y a horas intempestivas, robando minutos al sueño, lo cual me ha hecho tardar en comprender un poco el desenlace de la historia, me ha sorprendido lo bien que se defiende Martin en otros campos. Plantea la trama desde distintos puntos de vista y mediante buenos giros voltea la narración una y otra vez para conseguir que lo que podría parecer predecible deje de serlo. En más de un momento de lectura pensé "ahora va a pasar esto o lo otro" y no, el bueno de Martin consiguió sorprenderme. 

Como decía antes, tardé en comprender el final. Quizás llegara un tanto precipitado ya que creo que esta historia podía haber dado de sí un poco más, y desconozco si el autor se tuvo que ceñir a un tamaño preconcebido y acortar el relato.

En fin, una salida fuera de los Siete Reinos que me hace interesarme por otros temas del autor, que sé de buena tinta que tambien trabaja la ciencia-ficción y el relato de vampiros. Mi próximo objetivo será el Sueño del Fevre: vampiros a borde de un barco de vapor... suena muy interesante.

Red House. 19 Mayo 2011. Sala El Corrillo.

Volvíamos con mucho gusto al Corrillo a disfrutar de la banda de Francisco Simón y Jeff Espinoza, y nunca mejor dicho porque los demás miembros de la banda no estuvieron presentes para la ocasión. Estos conciertos mano a mano no crean ustedes que son de menor calidad que si la banda estuviera al completo, sino que ganan en intimidad y dan una libertad a los músicos muy de agradecer para el público.

Hablando con Jeff en el descanso del show nos comentaba que la pareja lleva junta más de veinticinco años, y eso se nota en el entendimiento que hay entre ellos a la hora de programar los temas que van a tocar (sobre la marcha) o cuando una mirada sirve para ponerse de acuerdo sin mediar palabra. Aunque Jeff nos confesaba que Francisco Simón le sigue sorprendiendo día a día, como cuando mete en medio de un punteo una canción infantil o algo así.

Coincidíamos de nuevo con Francisco Simón tras hacerlo unos años atrás en el Curso de Blues de Béjar, como buena parte del público le recordó. Así hizo gala de su buen humor y su cercanía conversando animadamente con sus ex-alumnos al final de concierto. Y durante el show fueron fluyendo clásicos del blues, temas propios y alguna versión como el Knockin' on heaven's door de Dylan. 

Como decía antes, destacar la compenetración que existe entre estos dos músicos, mano a mano con sus guitarras y la excelente voz de Jeff acompañada por unos solos de impresión de Simón, que exprime el mástil de su guitarra con sus grandes manos sacando calidez, potencia o ternura a su antojo. Es incluso capaz de acercarse a la barra a pedir una copa sin dejar de tocar ni un momento añadiendo una nota de espectáculo muy gratificante.

Después charla, buen rollo, fotografías y la adquisición de su último trabajo Chihuahua Boogie autografiado. Me quedé sin camiseta de recuerdo por falta de talla y no es que yo esté gordo precisamente. De nuevo gracias al señor DGM por el video.

The Dixie Boys. 2 Abril 2011 Sala Hresso.

No los conocía, como tantas otras cosas del país vecino, y he aquí mi equivocación. No sé de donde proviene esta extendida ignorancia hacia nuestros compañeros de península pero es una realidad. Por lo menos nos queda el consuelo de contar entre los miembros de la banda conciertera al amigo Marco, que nos instruye cada vez que lo vemos con su saber sobre Portugal. Prometo seguir aumentando mi interés hacia el oeste peninsular en el futuro.

Y ya centrándonos en el evento musical, llegamos al Bar Hresso para disfrutar de los Dixie Boys, cuarteto cien por cien rockanrollero, que amenizó la noche dentro de la reunión de viejos tupés que había comenzado unas horas antes con un encuentro gastronómico al estilo de los años 50. Poco a poco el local se fue llenando de jóvenes y viejos amigos, que se saludaban efusivamente, algunos tras largo tiempo sin coincidir, hasta que llegó la hora de los Dixie, que desmenuzaron pieza por pieza su trabajo Mean Mean Gal y que pudimos adquirir autografiado al final del concierto. Buen conjunto al mejor estilo clásico, con contrabajo y guitara solista peleona y front man a la vieja usanza, que empezó trajeado y acabó en camiseta de tirantes debido al enorme calor que se fue acumulando en la sala. Buenísima conexión entre banda y público que no paraba de bailar y bailar. Mejor final de fiesta no pudo haber, con versiones del Johnny B. Goode y Folsom Prison Blues. ¿Qué más se puede decir?... ¿Cuándo nos juntamos otra vez?
Gracias al Señor DGM por su video del evento.

Recordando a Marley.

Hoy hace treinta años que nos dejó, pero no pensemos por ello que no sigue presente. De hecho, pasarán treinta años más y seguiremos escuchando sus canciones porque su espíritu es ya inmortal.

Portador infatigable del buen rollo y perfecta panacea contra el desánimo, es capaz de conseguirlo incluso interpretando canciones tristes como Redemption Song, que compuso cuando sabía que le quedaba poco tiempo de estancia entre nosotros. 

Desde aquí te saludamos Bob, agradeciéndote todos los buenos ratos que nos has dado y nos darás.

Perdidos por el Mástil Número 6 (Abril 2011)

Nuevo número de la revista Perdidos por el Mástil con el siguiente sumario:

ENTREVISTA  A EDU MANAZAS Y ARIZONA BABY

CRONICAS DE CONCIERTOS: IMPERIAL STATE ELECTRIC

NOVEDADES DISCOGRAFICAS: ABC OF BLUES, SEX MUSEUM AGAIN & AGAIN Y VINILOS, CDS Y LIBROS BY SHOCK

60 ANIVERSARIO FENDER TELECASTER

HOMENAJE MUÑÓN A GARY MOORE

Esperamos que os guste y que os animéis a participar.

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Brian Setzer Goes Instru-Mental.

 Sorpresa y agradable la que me llevo al enterarme que el nuevo disco del gran Setzer va a ser instrumental. Ya me lo imagino desarrollando todas sus habilidades guitarrísticas sin tener que prestar atención a la letra. Sin embargo, mientras busco información por la web me topo con comentarios poco sugerentes, que califican el trabajo de aburrido y tostón. Sólo queda una cosa por hacer: escucharlo y opinar.

Y tras la escucha mi opinión es clara: ¡A MÍ SÍ ME GUSTA! 

Es un elenco de sabiduría guitarrera plagado de estilos musicales en los que predomina el swing, con un poco de jazz, de country y por supuesto de rock and roll. Sí que esperaba algún tema más al estilo surfero, entre los que podría entrar un poco forzado el Go Go Godzilla, y mi favorito del disco: Hot Love, que entra sin ningún problema. 

 Bien en cierto que para algunos puede ser demasiado guitarrero, pero es que Brian Setzer es uno de los mejores intérpretes de este instrumento a nivel mundial y creo que tarde o temprano tenía que dar rienda suelta a todo el arsenal que tenía dentro.

La Banda Conciertera en acción.

En el video promocional del pasado Festival de Blues de Béjar (amablemente enviado por el Señor DGM), podemos deleitarnos recordando el evento y sobre todo y desde mi punto de vista, con la mejor actuación de todas que fue la de los Thunderbirds, y además entretenerse buscando entre el público a los miembros de la Banda Conciertera.

Os lo pongo fácil por si andáis pillados de tiempo: en el minuto 1:30 podéis ver como flipa con los susodichos Thunderbirds uno de los pajarracos de la banda que se había acercado a las primeras filas a fotografiar a los artistas. Y en el minuto 3:44 podréis ver, si prestáis buena atención, al resto de la bandada que está casi al completo. Buscad, buscad, a ver si quedásteis guapos para la posteridad.

Blues Béjar Festival from Productora Flash on Vimeo.

El Cementerio de Praga de Umberto Eco.

No es fácil leer a Umberto Eco. Aparte del ya comentado (y suposición mía) filtro inicial de lectores, su rico vocabulario te hace sentir un ignorante al cruzarte con más de una y dos palabras cuyo significado todavía desconoces a estas alturas.

En esta novela nos presenta a un medio falsificador medio espía que va construyendo su vida al compás de los acontecimientos históricos que van surgiendo en su quehacer. Así recorrerá Italia con el levantamiento Garibaldino hasta llegar a París donde se topará con una invasión prusiana y más de una revuelta revolucionaria popular. Aprovechando sus viajes para degustar y conocer la gastronomía del lugar, sus mayores ataques burocráticos irán dirigidos hacia masones, jesuitas y sobre todo judíos.

De nuevo me sorprendo ante la sabiduría que acapara este hombre, ya que todos los personajes y obras que aparecen en la novela son reales exceptuando al protagonista. Y por otro lado me inquieto al percibir que todas las técnicas fraudulentas y engaños que se utilizan en el libro (ambientado en el siglo XIX), son perfectamente aplicables en la actualidad. Cómo recuerdo a la banda Eskorbuto y su tema que decía: Oh, sí, sí, os engañan os engañan así. Lo tendré en cuenta en las próximas elecciones.

Winter is Coming.

Si lo primero que se te ha ocurrido al leer el título de la entrada es que he perdido el norte y ya no sé ni el día en el que vivo, te acabas de delatar como un no lector-seguidor de la Canción de Hielo y Fuego de George R. R. Martin. Y ya estás tardando porque en breve van a estrenar la serie de televisión y se va a liar una gorda. Avisados quedáis y los que si sabéis de que va el tema seguro que os estáis frotando las manos deseando que pasen los días para verla por estas tierras.

El 17 de Abril la estrenan en Estados Unidos y aquí se verá en Digital+ (o en internet) en Mayo. Por ahora nos vamos conformando con los trailers que van publicando. Y si señor, la cosa promete.

Y por otro lado estaba entusiasmado con las noticias referentes al quinto libro de la saga A Dance with Dragons, que por fin tenía fecha de salida para el 12 de Julio en los States y aquí habría que esperar hasta Octubre (más info aquí). Pero mi gozo en un pozo porque hoy leo que tienen previsto separar el libro en cinco partes, una para cada personaje (Daenerys, Tyrion, Jon Nieve. Otra Gente y un misterioso Meereenese Knot que no tengo ni idea qué es) y esto por varias razones:

Una por la enorme extensión de la obra, que debe ser un tochazo de impresión, otra porque después de tantos retrasos tienen cinco portadas preparadas que habría que utilizar de otra forma; y la última para hacer más fácil seguir la trama personaje a personaje centrándonos en nuestros favoritos y dejando un poco de lado los que menos nos llaman la atención (más info aquí).

¿Mi opinión? Que nos están dando largas de nuevo y estas fechas se van a retrasar, aunque tengo la esperanza de que con el tirón que va a tener la serie va a crecer la demanda y esto haga que se acelere todo un poco.

Si no has empezado a leer, empieza ya con los cuatro tomos publicados, o te faltará un tema de conversación dentro de unos meses y quedarás fatal entre tus amigotes.

Aquí os dejo un trailer y el enlace a una página donde hay muchos más:

http://elabrevadero.com/category/cine/series/juego_de_tronos/

La Tumba de Alejandro de Valerio Massimo Manfredi.

Desde mi niñez me llamó la atención la figura de Alejandro Magno, joven conquistador de medio mundo conocido, y con el que se compararon sin éxito Julio César y Napoleón. Dicho interés se vio acrecentado unos años después tras leer la trilogía Alexandros, del italiano Manfredi, y que se convertiría a la postre en autor de referencia.

Y quién mejor que Valerio para intentar alumbrar (o intentarlo al menos) uno de los grandes misterios pendientes de la arqueología: la localización de la tumba de Alejandro. En este volumen seguimos su pista desde su prematura muerte en Babilonia hasta su posible lugar final de descanso, así como las características de la tumba y sarcófago, donde como no podía ser de otra forma abundaba el oro. No es fácil esta tarea debido a las intrigas que se sucedieron a su muerte entre su familia y sus generales de confianza, los cuales se disputaron su herencia aliñada con más de un baño de sangre.

Entre los posibles destinos que se barajan se encuentra su Macedonia natal, donde descansaban en paz sus antepasados; el Oasis de Siwa, lugar trascendental en su carrera; la ciudad de Alejandría, fundada por él mismo y que parece ser la que mayor posibilidades tiene y por último la ciudad de Venecia por una posible coincidencia del destino con los restos de San Marcos.

Y es Alejandría la quizás más acertada porque Ptolomeo fue el general de Alejandro que más éxito tuvo en la lucha por su herencia, anexionandose el milenario Egipto bajo su poder. Sin embargo, tanto las turbulencias históricas como naturales que azotaron la ciudad alejandrina, asolada por luchas de religión, terremotos y maremotos, han borrado hasta nuestros días las posibles huellas que podrían dirigirnos hacia la tumba, que tras tantos avatares del destino probablemente ya no exista.

Manfredi y su conocimiento son de fiar, pues no sólo es escritor, sino arqueólogo de profesión que ha participado en innumerables excavaciones por todo el mundo (y que tan bien describe en sus novelas), y sabe de qué va el tema. 
En fin, que aunque no sepamos donde descansa, Alejandro Magno sigue siendo uno de los iconos de nuestro mundo y sigue manteniendo su cautivador influjo más de dos mil años después de su prematura desaparición, dejándonos con la duda de como habría sido nuestra cultura si hubiera podido continuar sus planes de conquista mundial, siguiendo los valiosos consejos de su celebérrimo maestro Aristóteles.

Una noche de Rock and Roll.

Hace unas semanas, el amigo DGM y un servidor acudimos al concierto de la banda Blues on the Rocks. El evento se presentaba como un buen momento para escuchar versiones de clásicos del rock entre amigos y poco más, aunque un par de acontecimientos consiguieron que la noche fuera más entretenida de lo esperado.
Ya conocíamos de anteriores conciertos a dos de los componentes de la banda: el batería y el guitarra principal, a los que se unían sobre el escenario un guitarra rítmico y ¡oh! primera sorpresa de la noche, una chica bajista. No le prestamos mucha atención en un primer momento, ya que estábamos más entretenidos en degustar nuestra cerveza y comentar lo contento que debía estar en aquellos momentos John Fogerty, viendo como sus ingresos por royalties subían como la espuma, puesto que fueron más de uno y más de dos los temas de la Creedence que versioneó la banda. Fue en un momento dado cuando caímos en la cuenta de que cada nota que tocaba la bajista retumbaba en nuestro pecho debido al alto volumen del instrumento. A partir de este momento se sucedieron los comentarios del tipo: "oye, pues no toca mal la chica", "Mira con que gracia se vuelve a colocar la correa que se le había desenganchado" o "No está mal la rubia"...  

Así se fueron sucediendo los temas clásicos interpretados por la banda: The Doors, los Rolling Stones, Jimi Hendrix, los susodichos Creedence... Hasta llegar al segundo momento álgido de la noche. Mientras la banda tocaba Sweet Jane de Lou Reed, coincidimos en la barra con un personaje que habíamos observado cantando y bailando con fervor en las primeras filas, y que se acercó por casualidad a nosotros en un momento de repostaje etílico. No sé que vería en nosotros pero enseguida empezó a relatarnos una batallita de su juventud, pues se trataba de un viejo lobo rockero vestido con piel de corbata que se despojaba de su disfraz a cada trago que daba. Nos relató que en sus tiempos mozos, de los cuales hacía ya la friolera de treinta y cinco años, había coincidido en París con los mismos sones del Sweet Jane interpretados en la sala Olimpia por el propio Lou Reed en persona, y que según lo que nos contaba, estaba en un estado lamentable, sujetado por una silla de ruedas y con un aguijón artificial colgando del brazo. Nos pareció curiosa la anécdota y por eso la reproduzco aquí. 

La noche siguió versión tras versión durante un tiempo más, aunque nosotros ya nos íbamos satisfechos por haber coincidido con la señorita Susie Q (que así fue presentada en sociedad) y por haber escuchado una batallita rockera para nuestro repertorio histórico musical que crece día a día, o mejor dicho, noche a noche.

Sanguinarius: 13 Historias de Vampiros.

Una nueva recopilación de relatos vampíricos que cae en mis manos. En estas trece historias, que abarcan distintas épocas y escenarios, nos encontramos también con diferentes tipos de criaturas succionadoras de distintas sustancias.

Desde las románticas historias de la vieja Europa donde el vampiro es un noble y elegante caballero, hasta el nuevo continente americano donde abundan enfermos mentales, extraterrestres o actores demasiado metidos en su papel. Incluso aparece una leyenda nórdica similar a las sagas que nos suelen llegar de aquellas tierras.

Entre los autores, numerosos desconocidos para mí (aunque un breve prólogo al comienzo de cada relato nos pone al día sobre el autor), también aparecen otros conocidos pero por otros temas. Este es el caso de Gustav Meyrink, célebre por su Golem, Richard Matheson por su Soy leyenda (que sí trata de vampiros y del cual escribiré en el futuro) y Robert Bloch, conocido por pertenecer al círculo epistolar del maestro Lovecraft.

Me quedo con Historia verdadera de un vampiro, del Conde Stanislaus Eric Stenbock, por la crudeza del relato y por lo particular del autor, que se creía en verdad un vampiro y paseaba de esta guisa por el Londres del siglo XIX. Hubiera sido todo un placer cruzarse en su camino ¿o quizás no?

La Educación del Talento de José Antonio Marina.

Sin duda el título del libro fue lo que atrajo. Pensé en un primer momento en el futuro de la criatura, aunque después se me ocurrió que también podía servir para los adultos que todavía tienen alguna carta escondida bajo la manga y no saben cómo sacarla. 

Me ha gustado la forma de estructurar el libro, añadiendo anécdotas de personajes famosos y comentarios de otros lectores que lo hacen más ameno. Por otro lado no me ha gustado tanto que abunden las teorías psicológicas y que haya poco contenido práctico. Esto en parte se debe a que no es un libro único, sino que forma parte de una colección en la que supongo se tratará el tema práctico en otro volumen. 

Resumiendo lo que he sacado en limpio del libro, destaco la importancia del entorno que nos rodea. Si es rico y lleno de posibilidades nos brindará un montón de recursos que escoger. Si en cambio es pobre y vacío poco nos aportará y por consiguiente nuestras posibilidades de crecimiento serán también escasas. Y lo más importante de todo es la gente que tenemos alrededor. Si las personas que están cerca de nosotros son positivas nos transmitirán ese buen sentimiento. Si por el contrario son agoreras y pesimistas (gente tóxica), nos infectarán con su mal rollo y nos perjudicarán.  Y por último hay que saber posponer la satisfacción de nuestros deseos para no caer en la esclavitud de las necesidades superfluas. 

Así que manos a la obra, despidamos a escobazos la toxicidad que nos rodea y crezcamos positivamente hacia nuevos e interesantes logros.

Novedad en el blog: Agenda de Conciertos.

A partir de hoy inauguro una nueva sección que como su nombre indica se ocupará de ir recopilando los distintos eventos musicales que se den por nuestros andurriales. Espero que sirva para que todos los amiguetes miembros de la banda conciertera y aquellos que quieran agregarse a pasar un buen rato no tengan excusa para decir que no se enteraron o que no les llegó el aviso pertinente.

Con el tiempo y una caña iré añadiendo enlaces a las webs de los locales que los organizan para que todo el mundo sepa en que garito se está metiendo y no se lleve a engaños. ¡Adelante pues!

Estrella Galicia Navidad 2010

Hace más o menos un año hablaba de este mismo tema quejándome de que ya era tarde para hablar de la navidad y demás (aquí). Y hete aquí que un año después ando con las mismas, pensando que es un milagro que esta entrada haya visto la luz, no tanto por el retraso sino porque creía que me había tomado ya los seis ejemplares del pack navideño de Estrella Galicia para este año. Si embargo, hurgando en el fondo del armario apareció una última botella que accedió gustosamente a ser retratada antes de ser consumida con gran placer.

Si el año pasado la novedad era el tapón abre-fácil que ya va apareciendo en otras marcas como San Miguel, en esta ocasión es un curioso artilugio-instrumento para saber si la botella está a la temperatura correcta para su consumo. Consiste en unas pequeñas estrellas pegadas en la etiqueta que cambian de color blanco (no óptimo) a azul (óptimo). 

La cosa no pasa de ser una curiosidad para comentar entre amigos mientras se degusta la cerveza, pero sirve para aplaudir esta tendencia de las cervezas estacionales, tan poco extendida por desgracia por nuestras tierras. Ojalá se difunda esta modalidad tan común en otros paises que no sólo fabrican variedades navideñas, sino que aprovechan los cambios de estación u otras fiestas populares para sacar al mercado estas deliciosas iniciativas. Amén.

Sex Museum: Again & Again.

Llevaba ya unas semanas tras la pista del nuevo trabajo de los madrileños Sex Museum, después de haber escuchado uno de sus temas en Radio3. Fue una búsqueda infructuosa ya que su web no estaba disponible debido a tareas de actualización, pero por fin hoy al echarle un vistazo ya estaba lista.

Again & Again es un disco muy esperado por muchos de sus seguidores que se preguntaban si la banda estaba en una pausa o en un adiós definitivo. Las palabras de Fernando Pardo daban paso a la esperanza: decía algo así como "queremos hacer un gran disco, sin prisas, para conseguir que cada tema sea un bombazo". 

Y ya está aquí, no lo tengo todavía pero estoy deseando que caía en mis manos para escucharlo de cabo y rabo y poder darle la razón a Fernando. Espero que para el próximo número de la revista Perdidos por el Mástil pueda hacer una buena crónica para compartirla con todos vosotros. Y para verlos en directo también tendré que esperar porque sus fechas de conciertos no marcan ninguna cita por los alrededores (por el momento).

http://www.sexmuseumrock.com/

Trío de Paulaner.

Aprovechando las oportunidades que nos da la ley de oferta y demanda del mercado, decidimos hacer una cata de la bien estimada marca Paulaner, probando tres de sus variedades: Naturtrüb, Dunkel y Kristallklar. Tambien conviene aclarar que existe una cuarta variedad, la Alkohol Frei, que como su nombre indica carece da alcohol y que por el momento desestimamos su catadura.

Comenzamos por la variedad Naturtrüb, que podría considerarse estándar y que es la más extendida y reconocida por el público. Sus características básicas son su turbidez amarillenta, su sabor a cereal y su poca cantidad de gas, que la hacen deliciosa al paladar y favorecen su consumo en cantidades importantes. La botella normal es de medio litro aunque en cervecerías puedes tomar la mitad procedente del barril.

La segunda variedad a probar fue la Dunkel, del alemán oscuro. Alberga muchas similitudes con su predecesora en cuanto a turbidez, sabor, gas e incluso cantidad de alcohol, siendo casi la única diferencia su color marrón oscuro. Otra gran elección sin apenas dudas para el consumidor.

Y por último tenemos la Kristallklar, que es sin discusión la variedad más apartada del resto. Es una cerveza que ha perdido la turbidez característica de las otras, ganando a cambio una considerable cantidad de gas. Aquí nos encontramos con un serio problema, y no es otro que debido a este incremento gaseoso se nos hace un poco correoso acabar con el medio litro de cerveza sin sentirnos un poco pesarosos e hinchados.

Resumiendo, no podemos calificar la experiencia vivida de otra manera que no sea espectacular. Se disfruta al mismo tiempo que se piensa en elaborar la entrada. Ojalá pudiera dedicarme a esto profesionalmente, viajando por el mundo refrescando el paladar con estas delicias para luego contarlo todo con pelos y señales. Amén.

Rockin' Johnny & Quique Gómez Band 05/02/2011 La Cueva del Jazz (Zamora)

Y de nuevo partimos atraídos por la llamada del blues. Atravesando la zona fría de Topas en mitad de la noche para compartir nuestro tiempo con Rockin' Johnny "The New King of the West Side Chicago Blues" acompañado de Quique Gómez y su banda. A mí que soy un ignorante, este apelativo me deja igual que estaba porque no tengo ni idea de lo que se cuece por Chicago, pero si a uno lo nombran rey de algo supongo que será que se lo merece (menos al del pollo frito que aquello fue un bulo de tomo y lomo).

Y sí que tocaba bien Johnny, y Quique y su banda. Buen repertorio de temas, unos más puros, otros más jazzy y otros más rockeros. Todo buenos ingredientes para una buena velada pero algo me pasó, y creo que al público también, que nos dejó un poco parados. Hubo un cortocircuito entre la banda y el público, que no llegaron a conectar como en otras ocasiones. No es nada achacable a los músicos ni al público, que buena parte era conocido de Quique Gómez, lo cierto es que se echaron de menos imágenes corrientes al final del concierto, cuando es normal ver gente acercarse a hablar con los músicos, comprar sus Cds o hacerse alguna foto con ellos. Pues nada de esto ocurrió. 

Incluso yo no sé explicar que me pasó porque estaba totalmente desganado. Quizá fue que el show empezó una hora después de lo publicitado y el público se entretuvo en refrescar el gaznate con la consiguiente subida alcohólica al cerebro, que hizo a algunos confundir a Rockin' Johnny con los Leño pidiendo el Maneras de Vivir. En fin, que la zona fría nos dejó un poco helados.

Gracias la Señor DGM por el video y la compañía en una nueva aventura zamorana.

Hasta la vista Mr. Moore.

El Señor Moore se marchó hace unos días. Vino a nuestro país supongo en busca de un poco de calor y unos rayos de sol en el frío febrero, y después se marchó de estos paisajes terrenales para siempre. 

Después de caminar largos años por las veredas del rock, coincidimos finalmente en el remanso del blues, donde hicimos buenas migas. Él cantaba y tocaba la guitarra y yo disfrutaba escuchando. Incluso tuvo la deferencia de pasar por nuestro barrio antes de irse para el otro. Lo recuerdo (ver enlace) y todavía me maravillo del control que tenía sobre la distorsión. Sus manos dominaban y moldeaban lo que en otro cualquiera sería tan sólo una máquina de hacer ruido. Le perdono sus interminables solos que daban vueltas una y otra vez recorriendo el mástil sin parar y que conseguían que al final mi cabeza también diera vueltas y se despistara inmersa en una narración futbolística. 

Me entristece lo prematuro de su muerte, ya que cincuenta y ocho años es casi la adolescencia de un bluesman. Ya no podrá sentarse octogenario en un porche mirando al sol, bebiendo una cerveza y tocando rock and roll con su guitarra como sueñan los Deltonos. Gracias por sus paseos por París Señor Moore, por aquí le seguiremos respetando hasta el día que el infierno se congele.

Once Canciones Ilegales.

He aquí la despedida y punto final a la carrera de Jorge Martínez con los Ilegales. Este vinilo recoge las canciones inéditas que aparecían en su caja 126 Canciones Ilegales más la versión del I Should have known better de los Beatles. 

Como ya tenía la caja, había podido disfrutar de los temas inéditos hace tiempo. Me quedaba el gusanillo de escuchar como podría Jorge versionear a los Beatles. Tras encontrar un tocadiscos viable en casa de mis padres procedimos a escucharla alabando el sonido swing años 20 que atesora. Si este es el nuevo camino que abre Jorge con sus Magníficos, bienvenido sea aunque sea totalmente distinto a lo que conocíamos de él. Después grabé el tema con el teléfono móvil pegado al altavoz de la cadena, para tenerlo a mano ya que el vinilo tomó nuevos aires.

Y es que ha sido regalado a mi cuñado Fran, ferviente seguidor de la banda desde tiempos inmemorables. Qué mejor broche para un defensor de los Ilegales allá por donde va y al que debo tanto. Porque puso a mi disposición su inmensa colección de vinilos, donde encontré y descubrí bandas que no habría tenido a mi alcance de otra forma en aquellos años en los que internet no existía. Y por llevarme a tantos conciertos, incluidos los Ilegales, para acabar de meterme el gusanillo del rock en el cuerpo. 

Así pues, este vinilo que vino del norte se fue para el sur, donde le aguardan una gran cantidad de iguales para seguir compartiendo buenos momentos musicales.

No es difícl culpar diariamente a un

ilegal de al menos una docena de delitos

distintos pero también es fácil asustar 

cuando te llaman muerte. Lo peor no es 

haber crecido con los puños 

ensangrentados... Lo que anima el

conflicto es amar lo que otros odian. 

Agotados de esperar el fin, destruido el 

silencio que se nos impuso desde el

primer día de escuela continuamos 

alegres y despreocupados en constante

trance hacia la nada. Esto es solo el 

Paraíso de los Forajidos. ¡Bienvenidos!

Edu Manazas & Whiskey Tren - El Corrillo 13/01/2011

Acudíamos al Corrillo hace unos días para ver de nuevo a Edu Manazas y su banda. Son ya unas cuantas veces las que hemos compartido nuestro tiempo y nunca sabe mal repetir un plato de buen gusto. Y así fue, otra grata velada de blues amparada por las buenísimas atenciones de Norberto (dueño del local) hacia nuestra persona.

Comenzaba el show con una primera parte instrumental, en la que los blues aliñados con el toque justo de funky se van sucediendo. La banda va cogiendo temperatura y la audiencia también, aunque nos extraña el silencio vocal de Edu durante esta parte. 

Tras una breve pausa de adaptación a la nueva ley antitabaco comienza la segunda parte en la que como esperábamos Edu saca a pasear su inigualable voz. Y es que el que ha escuchado cantar a Edu "Big Hands" ya no lo olvida nunca. Tiene la capacidad de transportarnos más allá del Atlántico hasta el delta del Mississippi donde tan a gusto está. Lástima que un sector del público de procedencia oriental y sentados al final de la sala, como los malos estudiantes, no sepan de qué va el tema y desentonen dentro del mágico ambiente que se crea en el Corrillo. Otra particularidad de Edu es su forma de tocar. Hace tiempo que abandonó la púa para utlilizar todos los dedos de su mano derecha, lo cual le da una sonoridad y una calidad difícil de igualar.

Así, corren los blues más clásicos: Jimmy Reed, Robert Johnson, Mississippi John Hurt... que hacen las delicias de los que saben de esto. Al acabar y como nos había prometido, aun a pesar de lo intempestivo de la hora, tiene a bien el señor Edu charlar con nosotros, lo cual nos servirá para elaborar una atractiva entrevista para el próximo número de Perdidos pro el Mástil. 

Adquirimos su último trabajo Live en Zarzalejo y nos fuimos tan contentos para casa, agradeciendo la ayuda técnica y la compañía al señor DGM, que se curró el video que veréis a continuación.

http://www.myspace.com/edubighandswhiskeytren